Основы композиции. Статика и динамика в композиции, Урок

Этой темой, я хочу открыть серию уроков посвященную основам композиции.
Ведь именно с построения композиции начинается любой снимок.
И для того чтоб ваши фотографии смотрелись гармонично и грамотно нужно изучить ее основы.

Урок будет состоять из теоретической части, практической, и конечно «домашнего задания»
В этой теме можно задавать вопросы и выкладывать домашнее задание.
А так же здесь будет разбор полетов и обсуждение работ

В конце месяца будет подведение итогов, и выбран лучший ученик!


И так прейдем непосредственно к теме нашего сегодняшнего урока:

Урок №1

Основы композиции.

Статика и динамика в композиции.


Вначале небольшое вступление

Что же такое композиция ?
Композиция (от лат. compositio ) означает составление, соединение сочетание различных частей в единое целое в соответствии с какой-либо идеей.
Имеется
в виду продуманное построение изображения, нахождение соотношения
отдельных его частей (компонентов), образующих в конечном итоге единое
целое - завершенное и законченное по линейному, световому и тональному
строю фотографическое изображение.

Для того чтоб лучше передать
в фотографии идею используют специальные выразительные средства:
освещение, тональность, колорит, точка и момент съемки, план, ракурс, а
также изобразительный и различные контрасты.

Знание
закономерностей композиции поможет вам сделать свои фотоработы более
выразительными, но это знание вовсе не самоцель, а лишь средство,
помогающее достигнуть успеха.

Можно выделить следующие композиционные правила:
передачи движения (динамики), покоя (статики), золотого сечения (одной трети).

К приемам композиции можно отнести: передачу ритма, симметрии и асимметрии, равновесия частей композиции и выделение сюжетно-композиционного центра.

Средства композиции включают:
формат, пространство, композиционный центр, равновесие, ритм, контраст,
светотень, цвет, декоративность, динамику и статику, симметрию и
асимметрию, открытость и замкнутость, целостность. Таким образом,
средства композиции - это все, что необходимо для ее создания, в том
числе ее приемы и правила. Они разнообразны, иначе их можно назвать
средствами художественной выразительности композиции.
________________________________________________________________________

К рассмотрению этих и других вопросов мы еще обязательно вернемся, ну а
сегодня мы более подробно рассмотрим передачу движения (динамики) и покоя (статики).


СТАТИКА



Вначале я расскажу что характерно для статической композиции, и покажу на примере как добиться этого в своей работе.

Статичные композиции в основном используются для передачи покоя, гармонии.
Чтобы подчеркнуть красоту предметов. Может быть для передачи торжественности. Спокойной домашней обстановки.
Предметы
для статичной композиции выбираются близкие по форме, по массе, по
фактуре. Характерна мягкость в тональном решении. Цветовое решение
строиться на нюансах – сближенные цвете: сложные, земляные, коричневые.

В основном задействован центр, симметричные композиции.
Для
примера, я составлю небольшой натюрморт. Художественная ценность его не
велика, и все приемы и средства композиции в нем немного утрированы для
наглядности ))
Итак, для начала я отбираю предметы, которые буду использовать, и рисую схему своего будущего натюрморта.
В принципе, любой предмет можно вписать в одну из этих фигур:



Поэтому и мы возьмем их за основу.
Для
своего натюрморта я выбрала три предмета – чашку, блюдце и, как
вспомогательный предмет, - конфету. Для более интересной композиции
предметы возьмем разные по размеру, но очень сближенные по цвету и
фактуре (как обязывают свойства статики).
Подвигав немного фигуры, я остановилась на этой вот схеме:



Здесь как раз задействован центр, фигуры расположены фронтально, и находятся в состоянии покоя.

Теперь
нам необходимо определиться с тональность предметов, то есть разделить
на самый светлый предмет, самый темный, и полутон. А заодно и с
цветовой насыщенностью.
Закрасив фигурки, и поиграв немного с цветами, я останавливаюсь на таком варианте:



Теперь, исходя из этой схемы, я выстраиваю свой натюрморт. Фотографирую, и вот что у меня получается:



Но как мы видим это не совсем подходит под нужные нам свойства.
Нужно
добиться большей обобщенности предметов, чтоб они практически
смотрелись единым целым, а также цвета были более сближенные. Эти
задачи я собираюсь решить с помощью света.
Использую комбинированное освещение - сочетание направленного и рассеянного света:
неяркого заполняющего света, и направленного – луч фонарика.
После пары кадров и экспериментов со светом мне удается добиться желаемого результата.
Обрабатываю его немного в ФШ и вот результат:





Как видим, нам удалось создать статический натюрморт, по всем правилам:
Предметы находятся в состоянии покоя, в центре композиции, перекрывая друг друга.
Цвета
мягкие, сложные. Все построено на нюансе. Предметы одинаковые по
фактуре, практически одинаковые по цвету. Общее световое решение их
объединяет и создает атмосферу спокойствия и гармонии.



ДИНАМИКА



Теперь переходим к динамической композиции.
Динамика, это полная противоположность статики во всем!
Используя
динамическое построение в своих работах, вы сможете более ярко передать
настроение, взрыв эмоций, радость, подчеркнуть форму и цвет предметов!
Предметы в динамике в основном выстраиваются по диагонали, приветствуется ассиметричное расположение.
Все построено на контрастах - контраст форм и размеров, контраст цвета и силуэтов, контраст тона и фактуры.
Цвета открытые, спектральные.

Я же для наглядности возьму те же самые предметы, только чашку заменю на более контрастную по цвету.
Опять
используя наши три фигурки, я выстраиваю композицию, но уже основываясь
на свойствах динамики. Вот такая у меня получилась схема:



Теперь
работаю над тоном и цветом, не забывая при этом, что все должно быть
максимально контрастно, чтоб передать движение в натюрморте.
Вот и тональный эскиз готов:



Теперь воплощаем все это в реальность, расставляем предметы, делаем кадры.
Смотрим что у нас получилось и что нужно изменить



Так, расположение вроде удачное, но вот из за общего света не очень
удалось создать контрастность, особенно по цветам. Предметы выглядят
слишком уж одинаково.
Решаю использовать цветной фонарик, чтоб подчеркнуть форму, и сделать предметы контрастными по цвету.
Экспериментирую с синим светом, выбираю на мой взгляд наиболее удачный кадр, немного дорабатываю его в ФШ и вот результат:





Теперь
вроде все на своих местах. Композиция построена по диагонали, предметы
и их расположение относительно друг друга динамичное, можно сказать
контрастное: блюдце стоит, а чашка лежит.
Цвета более чем контрастны.)) Тоже касается и тона.

Вот
вроде и все. Специально старалась свести все приемы и правила к
минимуму, чтоб не переписывать здесь многочисленные страницы
конспекта.))
Если возникнут какие то вопросы, которые я здесь не рассмотрела или упустила, обязательно задавайте!



ДОМАШНЕЕ ЗАДАНИЕ

Теперь переходим к заключительной части нашего урока – к домашнему заданию.
Оно будет предельно простое.
Вам нужно будет самостоятельно составить две композиции на статику и динамику, руководствуясь правилами описанными в этом уроке.
Для
начала выберите предметы которые больше всего подходят на ваш взгляд
для задуманной композиции, затем обязательно составьте схему ! (обычную
и тонально-цветовую) А потом уже преступайте к постановке предметов по
схеме и непосредственно уже к самой съемке.
За основу нужно взять наши три фигурки:



Если вы хотите усложнить себе задание, постарайтесь использовать одни и те же предметы и в статике и в динамике.

СОВЕТ!
Для большей выразительности лучше
все три предмета брать разными по размеру - большой, средний и маленький, вспомогательный.
А также разными по тону – самый светлый, средний и темный.